兩色間的中間色

例圖一　
弗拉溫，唐（Flavin DaN，1933~，紐約）
無題（獻給法蘭西共合國的市民們…） 1989年紅、藍、白色日光燈高度視場地而定
紐約‧利奧畫廊

顏色互相調和所可能創造的變化，真可以說是無邊無際，這宇宙是一個大調色盤，大自然就是色彩魔術師，宇宙間各種色和光是取之不盡的顏料，各種色光交錯在宇宙間變幻無窮，不管人類的眼睛看不看得見，這個大調色盤都在忙碌著，無時無刻都在調製多彩繽紛的色彩。即使單純的兩個色之間，中間還有無數的色彩層次，這個「中間色」我們雖然不能像自然色光那麼淋漓盡致，但是絕對可以在自己小小調色盤上，經過訓練學習獲得很好的色彩能力。

　　很多色彩專家研究認為文明越深遠、越重視大自然的保存的國家，使用色彩的中間色越多，色彩的層次也更多更廣，這也是我們到歐洲一些歷史文化悠久的國度，視覺所見之處，總是美不

例圖一　
弗拉溫，唐（Flavin DaN，1933~，紐約）
無題（獻給法蘭西共合國的市民們…） 1989年紅、藍、白色日光燈高度視場地而定
紐約‧利奧畫廊

勝收，尤其是義大利從北到南，沿路所見不管是鄉野或城市建築，彷彿是歷史畫中的古老美景，有一種協調舒適優美的視覺印象。色彩的素養與文化關係的確很密切，同樣的狀況，我們誰都可以、而且必須經過練習，就可深入色彩的奧秘。

　　以紅和藍混合做為例子，圖一「無題」是現代的雕塑作品，正巧是我們談紅藍兩色相加的混色結果。以藍紅白三種色光代替顏色，交織出一幅相當均衡的藍和紅的紫色效果分別在白色光的兩旁，各自受對方的影響，偏藍和偏紅的各據一方，讓我們一目了然。所以光是一個紫色，玩紅藍比例多和少的變化，就有得玩了。圖二是克林姆「少女」，圖三是杜菲「有窗戶的室內，」兩幅的圖面上只在紅藍兩色的份量比例上做了一些巧妙的變化，就造成如此繽紛美妙的視覺印象。另外褡配的黃綠黑白之後的效果，更是生動。所以只用紅藍兩色純色，仍然可作出有很多層次的中間色。　

例圖二　
克林姆（Gustav Klimt，1862~1918年，維也納）
少女（局部） 1912~13年油彩‧畫布 190×200cm
布拉格‧國立美術館藏

　　小朋友可別以為「天才」就是生下來就會，所謂「一分天才，九十九分努力」，藝術家所以可以只用三兩色，搭配出非凡的效果，原因是他們對色彩經過深度的探討研究和練習，顏色不在多，重要在於應用的知識和技巧。所以要克服色彩的隔閡，就是進入色彩，直接做調色練習。先用兩個原色相混比例多和少來變化，學習調製中間色，也可以加進一些無色彩如黑、灰、白，會有意想不到的可能。

例圖三　
杜菲（Raoul Dufy，1877~1953，法國）
有窗戶的室內 1928年私人收藏

　　雖然美術課裡大家或多或少都有過混色經驗，但是色彩的學問太龐大、太複雜，如果沒有設定一個目標，有系統的練習很難瞭解色彩的奧秘。常看到小朋友明明使用可以混出千變萬化的水彩，可是卻像彩色筆著色一樣只填色，雖然美其名用水彩畫

例圖四　
洪佑庭花開了八歲

例圖五
顏湘玲畫我自己十二歲

畫，卻不知道混色產生新的顏色，可惜了水彩美妙的發色功能。所以想要提高色彩的知覺能力，唯一的途徑，就是親自經過混色的實際體驗。